Η Λούλκου Ζέιν με τη ζωγράφο, Mahasin Al Khashlok

Η έκθεση με τον χαρακτηριστικό τίτλο Motherland δεν αποτελεί μόνο την καλλιτεχνική έκφραση της Mahasin Al Khashlok αλλά κυρίως ένα φόρο τιμής στις γυναίκες και μητέρες. Τα έργα απεικονίζουν γυναίκες από όλο τον κόσμο με παραδοσιακές ενδυμασίες τιμώντας την κουλτούρα της κάθε χώρας και αναδεικνύοντας τη δύναμη και την αξία των γυναικών. Στην υποδοχή συναντήσαμε τη ζωγράφο, η οποία είχε στο πλευρό της την πρόεδρο του «Μαζί για το Παιδί», Αλεξάνδρα Μαρτίνου.

Χάλα Χούρι, Ρόη Αποστολοπούλου

Η Mahasin Al Khashlok γεννήθηκε στη Βαγδάτη και σπούδασε Ιατρική, την οποία εξάσκησε κατά την περίοδο του πολέμου. Οι εμπειρίες της από την πατρίδα της ενίσχυσαν το θαυμασμό της για τις γυναίκες και επηρέασαν βαθιά τη δημιουργική της διαδρομή.

Αθανασία Μαρινάκη, Βάσω Φειδάκη

Από το 1993 ζει στην Ελλάδα και καλλιεργεί το πάθος της για την τέχνη ως αυτοδίδακτη καλλιτέχνης με έμπνευση από την προσωπική της διαδρομή και τα ταξίδια της σε όλο τον κόσμο.

 Η έκθεση οργανώθηκε σε συνεργασία με το Μουσείο Αλέκος Φασιανός.



Μάρσια Παππούδος, Ράνια Χούρι, Λούλου Ζέιν, Μαζντ Σαμάν

Λίγα λόγια για το «Μαζί για το Παιδί»
 Το Μαζί για το Παιδί και τα σωματεία-μέλη του εργάζονται εδώ και 27 χρόνια για την προστασία χιλιάδων παιδιών στη χώρα μας. Προσφέρει ένα ευρύ φάσμα υπηρεσιών με στόχο κάθε παιδί σε κάθε γωνιά της Ελλάδας να έχει πρόσβαση σε βιώσιμες συνθήκες διαβίωσης και σε ίσες ευκαιρίες.

Μαρίζα Φασιανού, Άντα Πολέμη, Μίνα Παπαγεωργίου, Άννα Αγγελικούση

Το έργο του Μαζί για το Παιδί επικεντρώνεται στην καταπολέμηση της φτώχειας, στην υγεία και την ψυχική υγεία, στην εκπαίδευση, στην στήριξη των σωματείων-μελών που απαρτίζουν την Ένωση «Μαζί για το Παιδί», καθώς και την υποστήριξη πληθυσμών που έχουν πληγεί από φυσικές καταστροφές.

Είναι μια Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία (ΑΜΚΕ), που στηρίζεται σε πόρους από χορηγίες εταιρειών, δωρεές ιδιωτών και από τη διοργάνωση πολιτιστικών, αθλητικών και άλλων εκδηλώσεων στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Περισσότερα www.mazigiatopaidi.gr

.

Η Αλεξάνδρα Μαρτίνου πρόεδρος του «Μαζί για το Παιδί» και η Άρτεμις Μπαλτογιάννη

Χριστιάνα Καίσαρη, Mahasin Al Khashlok

Χάλα Χούρι, Δέσποινα Κάτσικα

Μαρίζα Φασιανού, Μάρσια Παπούδος, Βικτώρια Φασιανού

Αγγελική Τσίγκα, Mahasin Al Khashlok, Ράνια Χούρι

Σοφία Μπουλινάκη, Μάιρα Τσαβλίρη

Φένυ Μπούζα, Massu Nedjat, Γιασμίν Οικονομοπούλου

Hanin Al Khashlok, Μιλένα Τσαβλίρη, Loulou Al Khashlok

Ειρήνη Νταϊφά, Αλεξάνδρα Μαρτίνου

Ο σύζυγος της ζωγράφου, Awn Al Khashlok, με τη Ρόδη Κράτσα

Γιάννα Γιαννοπούλου, Φρόσω Λεμού

Μίνα Παπαγεωργίου, Λεοπολδίνη Θεοφανοπούλου, Άντα Πολέμη, Μάρσια Παπούδος, Κατερίνα Γιαβρίδη

Μαρίλη Χάρακα, Loulou Al Khashlok, Ιόλη Νούλα

Γιώργος Ντάβλας, Άρης-Δημήτρης Μυλωνάς, Κώστας Μαρτάκης

Θεοδώρα Μιχαλολιάκου

H Αλεξάνδρα Μαρτίνου πρόεδρος του «Μαζί για το Παιδί», η Λάουρα Μαρκοπούλου, η ζωγράφος Mahasin Al Khashlok, η κόρη του Loulou και η Κατερίνα Γιαβρίδη

The post Όλοι ήταν εκεί! Έκθεση ζωγραφικής της Ιρακινής Mahasin Al Khashlok για το «Μαζί για το Παιδί» appeared first on Magdas Magazine.

Γέμισε το Κέντρο Τεχνών του Δήμου Αθηναίων  από ανθρώπους της τέχνης, οι οποίοι ανταποκρίθηκαν στην πρόσκληση της ζωγράφου Μιράντας Βατοπούλου δίνοντας το «παρών» στα εγκαίνια της έκθεσής της, που φέρει τον τίτλο «Βρίσκοντας τον χαμένο σου ήλιο».

Έμη Λιβανλίου, Μιράντα Βατοπούλου, Χριστίνα Κοντοβά

Και τα 29 έργα της έκθεσης ακολουθούν το μονοπάτι της μοντέρνας τέχνης, ξεχωρίζουν για την πολυχρωμία τους, την ένταση της πινελιάς, αλλά και την αισιοδοξία που εκπέμπουν. Τις εντυπώσεις μας έκλεψαν και τα ιδιαίτερης αισθητικής κολάζ.

Έλενα Μπαρμπαλιά, Στέλιος Κωνσταντινίδης

Ελένη Αντωνιάδου, Σπύρος Κοντάκης

Η δουλειά της συνδυάζει ιδιαίτερα στοιχεία από το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον, σε ένα μαγικό στροβίλισμα τέχνης, αγάπης και συναισθημάτων. Φεύγοντας η Μιράντα μας έδωσε ραντεβού για την επόμενη έκθεσή της, που θα φιλοξενηθεί το καλοκαίρι στη Μύκονο.

Τίνη και Νίκος Ουραηλίδης

Χάρης, Γιασμίν και Ντάνα Οικονομοπούλου

Στέλιος Κωνσταντινίδης, Αμαλία Βαρδινογιάννη, Μιράντα Βατοπούλου

Πάτρα Παπαδημητρίου, Κωνσταντίνος Κοροξενίδης, Χριστίνα Παππά, Μιράντα Βατοπούλου, Αγγελική Δελαγραμμάτικα

Θανάσης Βασιλόπουλος, Άλκης Βατόπουλος

Νίκος και Τίνη Ουραηλίδη, Φανλη Λεβέντη, Κατερίνα Βατοπούλου, Ρίτα Πικρού-Μωραϊτάκη

Θανάσης Λάλας, Κατερίνα Κοσκινά

Τάτυ Μποκότση, Ντέμη Βεζυρούλη, Μιράντα Βασιλείου

Θοδωρής Παπαλουκάς, Άλκης Βατόπουλος, Βασίλης Ψαχούλιας, Νίκος Καλογιάννης

Εύα Αντωνοπούλου

Στελίνα Μιχαλοπούλου, Άλκης Βατόπουλος, Έμη Λιβανίου, Κωνσταντίνος Λιβάνιος, Βασίλης Παυλίδης

Η Μιράντα με τη μητέρα της Μαρία Καλαμάκη-Βατοπούλου

Η Μιράντα ανάμεσα στα αδέλφια της, Κατερίνα και Άλκη Βατόπουλο

Άποψη από τα έργα της έκθεσης «Βρίσκοντας τον χαμένο σου ήλιο»

Άποψη από τα έργα της έκθεσης «Βρίσκοντας τον χαμένο σου ήλιο»

Άποψη από τα έργα της έκθεσης «Βρίσκοντας τον χαμένο σου ήλιο», η οποία φιλοξενήθηκε στο Κέντρο Τεχνών του Δήμου Αθηναίων

The post Η Μιράντα Βατοπούλου μας ξεναγεί στην έκθεσή της «Βρίσκοντας τον χαμένο σου ήλιο» appeared first on Magdas Magazine.

Ο Γιάννης Δεληκωστόπουλος, ο κυβερνήτης του Maryland Larry Hogan και ο Βασίλης Αποστολόπουλος

Το «παρών» έδωσαν, μεταξύ άλλων, ο κυβερνήτης του Maryland και σύζυγος της ζωγράφου, Larry Hogan, η πρόεδρος του National Museum of Women in the Arts της Washington DC, Carol Mathews-Laskaris και σύσσωμο το Διοικητικό Συμβούλιο. Παρών στα εγκαίνια ήταν και ο γ.γ. Πολιτισμού, Γιώργος Διδασκάλου και ο πρέσβης της Κορέας με τη σύζυγο του, Kim.

Ο γεν.γραμματέας του υπουργείου Πολιτισμού Γιώργος Διδασκάλου, ο Σήφης Βαλυράκης, η Carol Mathews-Laskaris (πρόεδρος του National Museum of Women in the Arts της Washington DC), η Μίνα Παπαθεοδώρου-Βαλυράκη, η Yumi Hogan, ο κυβερνήτης του Maryland και σύζυγος της ζωγράφου Larry Hogan, η Γεωργία Σαμαρά και η κ. Γαρέζου (εκπρόσωπος του Υπ.Πολιτισμού)

Η Mary Mochary (Art Critic Ambassador Senator και former Mayor of Montclair New Jersey), μίλησε για τις δύο καλλιτέχνιδες επισημαίνοντας τους κώδικες και τις προσεγγίσεις της τέχνης τους, το διάλογο τους με τη φύση, η κάθε μια βάσει της κουλτούρας της, η Μίνα της δυτικής και η Υumi της Άπω Ανατολής.

Γιάννης Σηφάκης (διευθυντής Εταιρικής Επικοινωνίας, Marketing και Bancassurance Εθνικής Ασφαλιστικής), Μίνα Παπαθεοδώρου-Βαλυράκη, Δέσποινα Γιαννακοπούλου

Τόνισε επίσης πόσο συμπληρωματική είναι η τέχνη τους από τον «ψίθυρο στην κραυγή» και «από την ηρεμία στην ένταση». Παρούσα, από πλευράς Εθνικής Ασφαλιστικής, η υπεύθυνη Εταιρικής Επικοινωνίας, Μαρία Κόρακα, ενώ παρευρέθηκε και ο γενικός διευθυντής της, Γιάννης Σηφάκης, ο οποίος μίλησε για το μήνυμα της πολιτιστικής ανταλλαγής “Γυναίκες στην Τέχνη” επισημαίνοντας την παγκόσμια διάσταση της τέχνης.

Γιάννης και Μαρίνα Δεληκωστοπούλου, Κλήμης Λάσκαρης

Βασίλης Αποστολόπουλος, Θανάσης Παπαθεοδώρου

Παναγιώτης και Θανάσης Παπαθεοδώρου, Βασίλης Αποστολόπουλος, Μίνα Παπαθεοδώρου-Βαλυράκη, Αλέξανδρος, Χρήστος και Λίνα Παπαθεοδώρου

Γιάννης Σηφάκης (διευθυντής Εταιρικής Επικοινωνίας, Marketing και Bancassurance Εθνικής Ασφαλιστικής), Yumi Hogan και ο πρέσβης της Κορέας Soosuk Lim με την σύζυγό του

Yumi Hogan, Μαρία Ψωμά, Μίνα Παπαθεοδώρου-Βαλυράκη, Σούλα Παπουτσίδη

Γιάννης Σηφάκης (διευθυντής Εταιρικής Επικοινωνίας, Marketing και Bancassurance Εθνικής Ασφαλιστικής), Γεωργία Σαμαρά, Μαρία Κόρακα (υπεύθυνη Εταιρικής Επικοινωνίας Εθνικής Ασφαλιστικής, Σήφης Βαλυράκης

Μίνα Παπαθεοδώρου Βαλυράκη, Δέσποινα Γιαννακοπούλου

 

The post «Γυναίκες στην Τέχνη», μια εντυπωσιακή έκθεση ζωγραφικής στην «ΣΤΟart» Κοραή appeared first on Magdas Magazine.

Ο Αλέξης Ακριθάκης (1939-1994)Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1939 .Έζησε στο Παρίσι μεταξύ 1957 και 1961, ενώ από το 1968 ως το 1970 παρέμεινε στο Βερολίνο με υποτροφία του γερμανικού κράτους (DAAD). Στη συνέχεια μοίρασε το χρόνο του μεταξύ Αθηνών και Ευρώπης. Πραγματοποίησε ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό (Βερολίνο, Αμβούργο, Μόναχο, Τορίνο, Γενεύη), ενώ συμμετείχε σε σημαντικές ομαδικές παρουσιάσεις στην Ευρώπη. Ο Ακριθάκης ασχολήθηκε με την εικονογράφηση βιβλίων, τη σκηνογραφία και το design. Πέθανε στις 19 Σεπτεμβρίου 1994, από ανακοπή καρδιάς και ετάφη στο κοιμητήριο του Παλαιού Ηρακλείου Αθηνών. Το 2003 η Νέα Πινακοθήκη του Βερολίνου (Neue Nationalgalerie) πραγματοποίησε μεγάλη αναδρομική έκθεση του καλλιτέχνη.^[2]

Επιμέλεια έκθεσης «Τσίκι-Τσίκι»:Χλόη Geitmann-Ακριθάκη, Αλέξιος Παπαζαχαρίας  Εγκαίνια: 24 Σεπτεμβρίου 2019, ώρα 20:00

Διάρκεια έκθεσης: 25 Σεπτεμβρίου – 17 Νοεμβρίου 2019 Μουσείο Μπενάκη Ελληνικού Πολιτισμού Εισιτήρια: € 7, € 5

The post Σεπτέμβριος στο Μουσείο Μπενάκη: Αλέξης Ακριθάκης, «Tσίκι-Tσίκι» appeared first on Magdas Magazine.

Πρόκειται για 24 μεγάλου μεγέθους πίνακες της τελευταίας (2017-2019) διετίας, οι οποίοι συνοδεύονται από 4 παλαιότερους μαζί με σειρά 85 σχεδίων, που αποδεικνύουν πως η ίδια θεματική απασχολεί τον καλλιτέχνη, με διαφορετικό κάθε φορά αποτέλεσμα, τα τελευταία τριάντα χρόνια.

Στους πρόσφατους πίνακες του Μαδένη, θα διακρίνουμε λεπτότατες αναφορές – στον Tàpies, τον Cy Twombly, τον Gerhardt Richter,  τον Leonardo Cremonini, τον Francis Bacon. Αυτές οι αναφορές μας διδάσκουν πως μέσα από την υλική υπόσταση ενός έργου τέχνης, μέσα από τις αδιόρατες διαφοροποιήσεις της πυκνότητας του χρώματος και του τρόπου επίθεσής του στην επιφάνεια του καμβά,  μπορούμε να φτάσουμε σε μια εξόχως ευαίσθητη και οξυδερκή παρατήρηση, κατανόηση και αντιμετώπιση γεγονότων και καταστάσεων. Είναι η τέχνη του ελάχιστου, του ανείπωτου, του ίχνους.

Ο ζωγράφος Μιχάλης Μαδένης (φωτό: Σταύρος Ανδριώτης)

Διάρκεια Έκθεσης : 16 Μαΐου έως 15 Ιουνίου 2019

Evripides Art Gallery Ηρακλείτου 10 & Σκουφά Κολωνάκι, Αθήνα, 106 73 www.evripides-art.gr, info@evripides-art.gr

Ημέρες & Ώρες Λειτουργίας: Τρίτη – Πέμπτη- Παρασκευή: 11.00 – 20.30 Τετάρτη: 11.00 -17.00 & Σάββατο: 11.00 -16.00, Κυριακή και Δευτέρα: κλειστά Ο χώρος πληροί τις προϋποθέσεις για την πρόσβαση ΑμεΑ

The post Έκθεση ζωγραφικής: «Μιχάλης Μαδένης, το ελάχιστο, το ανείπωτο, το ίχνος»   appeared first on Magdas Magazine.

Σπύρος Παπαλουκάς, Σκήτη Αγίου Ανδρέα (1932-1935) Λάδι σε μουσαμά

Η έκθεση φιλοξενείται στο Μέγαρο Χορού Καλαμάτας και εγκαινιάζεται από τον δήμαρχο της πόλης, Παναγιώτη Νίκα, ο οποίος μαζί με τον επιμελητή της έκθεσης και διευθυντή εικαστικού προγράμματος του Ιδρύματος Β. & Μ. Θεοχαράκη, Τάκη Μαυρωτά, καθώςκαι τον διευθυντή Εικαστικού Τομέα Δήμου Καλαμάτας, Παναγιώτη Λαμπρινίδη, συνέβαλαν τα μέγιστα  για την πραγματοποίησή της

Σπύρος Παπαλουκάς, Σκήτη Αγίου Ανδρέα (1932-1935), Λάδι σε μουσαμά

Αντιπροσωπευτικοί πίνακες του Σπύρου Παπαλουκά όπως η «Άποψη των Καρυών» και τα κορυφαία του έργα «Αρσανάς Μεγίστης Λαύρας», «Αρσανάς Μονής Παντοκράτορος», «Καυσοκαλίβια, το Κυριακό», «Μονή Διονύσου», «Μονή Παντοκράτορος», «Μονή Σταυρονικίτα», οι μοναδικές εικόνες από την Τράπεζα Μεγίστης Λαύρας, «ο Άγιος Γρηγόριος ο Παλαμάς», «ο Αγιος Εφραίμ ο Σύρος» και «ο Άγιος Ιωαννίκιος» μαζί με τα έργα του μαθητή του Βασίλη Θεοχαράκη, όπως η «Μονή Ιβύρων», «ο Αρσανάς της Μονής Βατοπεδίου», τα μυστηριώδη δάση του, έργα που πρόσφατα παρουσιάστηκαν στο Ευρωπαϊκό Κοινοβούλιο στις Βρυξέλλες μαζί με τη «Μονή της Αγίας Άννα», τη «Μονή Βατοπεδίου» και άλλα παρουσιάζονται στο Μέγαρο Χορού Καλαμάτας.

Σπύρος Παπαλουκάς, Εκκλησία (1923), Λάδι σε χαρτόνι

Ο επιμελητής της έκθεσης και διευθυντής εικαστικού προγράμματος του Ιδρύματος Β. & Μ. Θεοχαράκη, Τάκης Μαυρωτάς, τονίζει για το έργο των δύο δημιουργών: «Η ζωγραφική για τον Παπαλουκά απαιτούσε μια βιωμένη σχέση. Δεν τον ενδιέφερε η στιγμιαία αποτύπωση ενός χώρου-τοπίου, αλλά η βαθύτερη σημειολογική του διάσταση. Τα μοναστήρια και τα τοπία του Αγίου Όρους εμφορούνται από την ανάγκη μιας βαθιάς επικοινωνίας με το θείο. Αυτή την «αγιοσύνη» και γαλήνη συναντάμε και στα τοπία του…. Το Άγιον Όρος τον απασχόλησε και τα επόμενα χρόνια, περίπου από το 1929 έως και το 1935.»

Σπύρος Παπαλουκάς (1924) Λάδι σε χαρτόνι

Ο μεγάλος απών της ελληνικής ζωγραφικής, Γιάννης Τσαρούχης, έχει επισημάνει για το έργο του: «Από όλους τους Έλληνες ζωγράφους της γενιάς του, της γενιάς που αντέδρασε στον εμπρεσιονισμό, ο Σπύρος Παπαλουκάς μένει ο πιο ζωγραφικός. Η ζωγραφικότης, το φυσικό πάθος του ζωγράφου για το χρώμα και το φως, τον έσωσε από τους σκοπέλους του γραφισμού, που πάντα θα συναντήσει ένας ζωγράφος όταν θέλει ν’ αναθέσει στο σχέδιο παραπάνω βάρη απ’ αυτά που μπορεί να σηκώσει το σχέδιο μόνο του. Πίσω από τις χαράξεις του και τις αναλύσεις του, που ήταν περισσότερο ερμητικές και μυστικές παρά ορθολογιστικές, υπήρχε μια ανθρώπινη καρδιά γεμάτη ενθουσιασμό και μια όραση μεστή. Αν σ’ αυτές τις βασικές αρετές του Παπαλουκά προσθέσουμε τη θερμή ευλαβικότητα του χεριού του, θα καταλάβουμε γιατί το έργο του όλο και θα κερδίζει όσο περνά ο καιρός».

Βασίλης Θεοχαράκης, Ιερά Μονή Βατοπαιδίου

Οι ευφάνταστοι πίνακες του Θεοχάρακη από τη Μονή Βατοπεδίου, τη Μονή Ιβήρων, τη Μονή Παντοκράτορος, τη Μονή Μεγίστης Λαύρας, τη Μονή Δοχειαρίου ή τη Σκήτη της Αγίας Άννας μεταξύ των άλλων αποκαλύπτουν την αμεσότητά του, στο να προσεγγίζει με το ζωγραφικό του ιδίωμα αυτή, την ίδια την πνευματικότητα των χώρων – τοπίων του…

Βασίλης Θεοχαράκης, Αρσανάδες Ι.Μονής Βατοπαιδίου (2008), Λάδι σε μουσαμά

Τα μοναστήρια του Αγίου Όρους, μαζί με τα πρόσφατα αδιάβατα «Δάση», αποκαλύπτουν τα προσφιλή θέματα του οραματικού του κόσμου. Εκείνο που ενδιαφέρει περισσότερο τον Θεοχαράκη είναι η ποιητική απόδοση του χώρου-τοπίου παρά η αυστηρή του αποτύπωση, δίνοντας έμφαση στην ποιητική και πολλές φορές μυστηριακή τους υπόσταση. Γνωρίζει σε βάθος ότι δεν κάνει το θέμα τη ζωγραφική, αλλά η ζωγραφική το θέμα. Έτσι, περίπου πενήντα χρόνια επιστρέφει συνεχώς στην Αθωνική Πολιτεία, θαρρείς σαν να έχει κατακτήσει έναν ατέρμονο διάλογο.»

Βασίλης Θεοχαράκης, Λάδι σε μουσαμά

Ο Σπύρος Παπαλουκάς γεννήθηκε το 1892 στη Δεσφίνα Παρνασσίδας. Φοίτησε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών και κατά τη διάρκεια των σπουδών του κέρδισε επτά πρώτα βραβεία. Συνέχισε τις σπουδές του στο Παρίσι, στις Σχολές Grande Chaumière και École Julian. Το 1921-22 πήρε μέρος στη Μικρασιατική Εκστρατεία ως πολεμικός ζωγράφος. Πραγματοποίησε πολλές ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε Ελλάδα και εξωτερικό. Το 1956 Εκλέχθηκε καθηγητής του εργαστηρίου ζωγραφικής της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών. Το 1957 άφησε την τελευταία του πνοή, σε ηλικία 65 ετών.

Ο Σπύρος Παπαλουκάς

Το 2007 το Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β. & Μ. Θεοχαράκη οργάνωσε μεγάλη αναδρομική του έκθεση στην Αθήνα και στη συνέχεια το 2008 στο Σισμανόγλειο Μέγαρο Κωνσταντινούπολης και στο Κέντρο Πολιτισμού Δήμου Θεσσαλονίκης, το 2010 στη Δημοτική Πινακοθήκη Λάρισας-Μουσείο Γ. Ι. Κατσίγρα και το 2012 στη Δημοτική Πινακοθήκη Χανιών, ενώ, παράλληλα, δύο ακόμα εκθέσεις  έχουν πραγματοποιηθεί στο Ίδρυμα Θεοχαράκη, το 2009 με τίτλο «Σπύρος Παπαλουκάς: Αγιογραφίες, Σχέδια, Μακέτες» και το 2016 με τίτλο «Σπύρος Παπαλουκάς. SYNOPSIS».

Σπύρος Παπαλουκάς, αυτοπροσωπογραφία (1922), Λάδι σε χαρτόνι

Ο Βασίλης Θεοχαράκης γεννήθηκε στον Πειραιά. Παράλληλα με τις σπουδές του στη Νομική Σχολή του Πανεπιστημίου Αθηνών, από όπου και αποφοίτησε το 1957, παρακολούθησε μαθήματα ζωγραφικής κοντά στον σπουδαίο ζωγράφο Σπύρο Παπαλουκά, καθηγητή της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών. Ο Θεοχαράκης παρουσίασε έργα του για πρώτη φορά το 1957, στο Διεθνές Φεστιβάλ Νέων στη Μόσχα, καθώς και στην 5η Πανελλήνια Έκθεση Ζωγραφικής στο Ζάππειο Μέγαρο.

Ο Βασίλης Θεοχαράκης

Έχει πραγματοποιήσει πολλές ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Επίσης, έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα, την Ευρώπη και τις Η.Π.Α. Έργα του βρίσκονται σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα (Εθνική Πινακοθήκη-Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτζου, Μουσείο Βορρέ, Πινακοθήκη Πιερίδη, Πινακοθήκη Ρόδου, Πινακοθήκη Κυκλάδων, Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Υπουργείο Πολιτισμού, Υπουργείο Εξωτερικών, Εθνική Τράπεζα, Εμπορική Τράπεζα και Alpha Bank) και στο εξωτερικό.Το ζωγραφικό έργο του έχει επανειλημμένα αποσπάσει τις ευμενέστερες κριτικές τεχνοκριτικών και ιστορικών της τέχνης.

Βασίλης Θεοχαράκης, μνήμες από την Αγία Άννα (1996)

Ζει και ζωγραφίζει στην Αθήνα και είναι μέλος του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών Ελλάδας.Έχει τιμηθεί από τη Γαλλική Κυβέρνηση με τη διάκριση του Ιππότη της Λεγεώνας της Τιμής, έχει ανακηρυχθεί Μέγας Χαρτουλάριος του Οικουμενικού Πατριαρχείου και έχει λάβει το βραβείο Order of the Rising Sun with Neck Ribbon από τον Αυτοκράτορα της Ιαπωνίας. Το 2007 ίδρυσε το κοινωφελές Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Βασίλη και Μαρίνας Θεοχαράκη, το οποίο στεγάζεται στο πολυώροφο κτίριο της οδού Βασιλίσσης Σοφίας 9, στην Αθήνα.

Με την ευκαιρία της έκθεσης κυκλοφορεί πολύπτυχο με χαιρετισμούς του δημάρχου Καλαμάτας, Παναγιώτη Νίκα, του διευθυντή Εικαστικού Τομέα Δήμου Καλαμάτας, Παναγιώτη Λαμπρινίδη και του διευθυντή Εικαστικού Προγράμματος Ιδρύματος Β. & Μ. Θεοχαράκη, Τάκη Μαυρωτά.

Διάρκεια έκθεσης: 14 Απριλίου 2019 – 2 Μαΐου 2019 Επιμέλεια έκθεσης: Τάκης Μαυρωτάς

The post Σπύρος Παπαλουκάς · Βασίλης Θεοχαράκης μια μεγάλη έκθεση στην Καλαμάτα appeared first on Magdas Magazine.

Δημήτρης Παπαδημούλης, Βασίλης Θεοχαράκης

Η εκδήλωση ξεκίνησε με χαιρετισμούς του Ευρωβουλευτή, Γιώργου Κύρτσου, του αντιπροέδρου του Ευρωπαϊκού κοινοβουλίου, Δημήτριου Παπαδημούλη, της διευθύντρια της Εθνικής Πινακοθήκης- Μουσείου Αλεξάνδρου Σούτζου, Μαρίνας Λαμπράκη-Πλάκα, του επιμελητή της έκθεσης, Τάκη Μαυρωτά και του ζωγράφου, Βασίλη Θεοχαράκη.

Μαρίνα Θεοχαράκη, Γιώργος και Αμαλία Κύρτσου

Τα έργα θαύμασαν και σχολίασαν αξιωματούχοι του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου, πολλοί φιλότεχνοι, φίλοι του επιχειρηματίες που ταξίδεψαν στις Βρυξέλλες ειδικά για τα εγκαίνια της έκθεσής του και βέβαια σύσσωμη η οικογένειά του. Από τις πιο ωραίες φωτογραφίες της βραδιάς είναι εκείνη που ο Βασίλης Θεοχαράκης ποζάρει με φόντο τα έργα του περιστοιχισμένος από τη σύζυγό του Μαρίνα, τα παιδιά και τα εγγόνια του.

Ευάγγελος Χρόνης, Μπέκη Στραβελάκη, Τάκης Μαυρωτάς

Ο Βασίλης Θεοχαράκης γεννήθηκε στον Πειραιά. Παράλληλα με τις σπουδές του στη Νομική Σχολή του Πανεπιστημίου Αθηνών, από όπου και αποφοίτησε το 1957, παρακολούθησε μαθήματα ζωγραφικής κοντά στον σπουδαίο ζωγράφο Σπύρο Παπαλουκά, καθηγητή της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών.

Αμαλία Θεοχαράκη-Μήλιου, Μαρίνα Θεοχαράκη-Μήλιου

Ο Θεοχαράκης παρουσίασε έργα του για πρώτη φορά το 1957, στο Διεθνές Φεστιβάλ Νέων στη Μόσχα, καθώς και στην 5η Πανελλήνια Έκθεση Ζωγραφικής στο Ζάππειο Μέγαρο. Έχει πραγματοποιήσει πολλές ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Επίσης, έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα, την Ευρώπη και τις Η.Π.Α.

Βασίλης Θεοχαράκης, Δημήτρης Θεοχαράκης-Παπαδόπουλος

Έργα του βρίσκονται σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα (Εθνική Πινακοθήκη – Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτζου, Μουσείο Βορρέ, Πινακοθήκη Πιερίδη, Πινακοθήκη Ρόδου, Πινακοθήκη Κυκλάδων, Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Υπουργείο Πολιτισμού, Υπουργείο Εξωτερικών, Εθνική Τράπεζα, Εμπορική Τράπεζα και Alpha Bank) και στο εξωτερικό.

Ανδρέας Μάνεσης, Μαρία Φιλοπούλου, Τάκης Μαυρωτάς, Άννα-Μαρία Μαζαράκη

Το ζωγραφικό έργο του έχει επανειλημμένα αποσπάσει τις ευμενέστερες κριτικές τεχνοκριτικών και ιστορικών της τέχνης. Ζει και ζωγραφίζει στην Αθήνα και είναι μέλος του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών Ελλάδας. Έχει τιμηθεί από τη Γαλλική Κυβέρνηση με τη διάκριση του Ιππότη της Λεγεώνας της Τιμής, έχει ανακηρυχθεί Μέγας Χαρτουλάριος του Οικουμενικού Πατριαρχείου και έχει λάβει το βραβείο Order of the Rising Sun with Neck Ribbon από τον Αυτοκράτορα της Ιαπωνίας.

Ευάγγελος Χρόνης, Μαρίνα Λαμπράκη-Πλάκα, Ντένη Θεοχαράκη

Το 2007 ίδρυσε το κοινωφελές Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Βασίλη και Μαρίνας Θεοχαράκη, το οποίο στεγάζεται στο πολυώροφο κτίριο της οδού Βασιλίσσης Σοφίας 9, στην Αθήνα. Την έκθεση συνοδεύει δίγλωσσος ομότιτλος κατάλογος των Εκδόσεων Μέλισσα, με θεωρητικά κείμενα των Παναγιώτη Τέτση, Claudio Strinati, Vittorio Sgarbi, Μαρίνας Λαμπράκη-Πλάκα και Τάκη Μαυρωτά. Επιμέλεια έκθεσης: Τάκης Μαυρωτάς.

Ίρις Κρητικού, Ειρήνη Νταϊφά, Τάνια Βλαδένη

Γιάννης Βογανάτσης, Φούλη Χρόνη

Ελπίδα και Ευάγγελος Ρούσσος

Περικλής Χριστοδούλου, Αλέξανδρος Προκόπτσουκ

Ο Βασίλης Θεοχαράκης, περήφανος παππούς, ανάμεσα στους εγγονούς του, Βασίλη Θεοχαράκη-Παπαδόπουλο (αριστερά) και Δημήτρη Θεοχαράκη-Παπαδόπουλο.

Και η απαραίτητη αναμνηστική φωτό…

Ο Βασίλης και η Μαρίνα Θεοχαράκη στις Βρυξέλλες

The post Η ζωγραφική Οδύσσεια του Βασίλη Θεοχαράκη «ταξιδεύει»… στις Βρυξέλλες appeared first on Magdas Magazine.

Την εκδήλωση θα χαιρετήσουν ο πρόεδρος του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου, Antonio Tajani, ο ευρωβουλευτής, Γιώργος Κύρτσος, η διευθύντρια της Εθνικής Πινακοθήκης- Μουσείου Αλεξάνδρου Σούτζου, Μαρίνα Λαμπράκη-Πλάκα, ο επιμελητής της έκθεσης, Τάκης Μαυρωτάς, καθώς και ο ζωγράφος, Βασίλης Θεοχαράκης.

Λίγα λόγια για τον Βασίλη Θεοχαράκη: Γεννήθηκε στον Πειραιά. Παράλληλα με τις σπουδές του στη Νομική Σχολή του Πανεπιστημίου Αθηνών, από όπου και αποφοίτησε το 1957, παρακολούθησε μαθήματα ζωγραφικής κοντά στον σπουδαίο ζωγράφο Σπύρο Παπαλουκά, καθηγητή της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών. Ο Θεοχαράκης παρουσίασε έργα του για πρώτη φορά το 1957, στο Διεθνές Φεστιβάλ Νέων στη Μόσχα, καθώς και στην 5η Πανελλήνια Έκθεση Ζωγραφικής στο Ζάππειο Μέγαρο. Έχει πραγματοποιήσει πολλές ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.

Επίσης, έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα, την Ευρώπη και τις Η.Π.Α. Έργα του βρίσκονται σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα (Εθνική Πινακοθήκη – Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτζου, Μουσείο Βορρέ, Πινακοθήκη Πιερίδη, Πινακοθήκη Ρόδου, Πινακοθήκη Κυκλάδων, Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Υπουργείο Πολιτισμού, Υπουργείο Εξωτερικών, Εθνική Τράπεζα, Εμπορική Τράπεζα και Alpha Bank) και στο εξωτερικό.

Το ζωγραφικό έργο του έχει επανειλημμένα αποσπάσει τις ευμενέστερες κριτικές τεχνοκριτικών και ιστορικών της τέχνης. Ζει και ζωγραφίζει στην Αθήνα και είναι μέλος του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών Ελλάδας. Έχει τιμηθεί από τη Γαλλική Κυβέρνηση με τη διάκριση του Ιππότη της Λεγεώνας της Τιμής, έχει ανακηρυχθεί Μέγας Χαρτουλάριος του Οικουμενικού Πατριαρχείου και έχει λάβει το βραβείο Order of the Rising Sun with Neck Ribbon από τον Αυτοκράτορα της Ιαπωνίας.

Το 2007 ίδρυσε το κοινωφελές Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Βασίλη και Μαρίνας Θεοχαράκη, το οποίο στεγάζεται στο πολυώροφο κτίριο της οδού Βασιλίσσης Σοφίας 9, στην Αθήνα.

Την έκθεση συνοδεύει δίγλωσσος ομότιτλος κατάλογος των Εκδόσεων Μέλισσα, με θεωρητικά κείμενα των Παναγιώτη Τέτση, Claudio Strinati, Vittorio Sgarbi, Μαρίνας Λαμπράκη-Πλάκα και Τάκη Μαυρωτά. Επιμέλεια έκθεσης: Τάκης Μαυρωτάς.

The post Έκθεση του Βασίλη Θεοχαράκη στο Ευρωπαϊκό Κοινοβούλιο appeared first on Magdas Magazine.

Η art curator Ειρήνη Βανταράκη, ο Αλέξανδρος Κοκκινάκης, η επιμελήτρια της έκθεσης Ναταλία Μπασδέκη, η ζωγράφος Ιωάννα Καλογήρου, ο Άγγελος, η γκαλερίστα Σούλα Παπουτσίδη και ο ζωγράφος Δημήτρης Βαρβαρέσος

Πρόκειται για μια διεθνή έκθεση τέχνης, η οποία από τον Ιούλιο του 2004, έχει περιοδεύσει σε περισσότερες από 40 χώρες και 200 πόλεις ανά τον κόσμο. Οι 18 καλλιτέχνες που συμμετέχουν με τα έργα τους είναι ασκούμενοι του Φάλουν Γκονγκ (ή Φάλουν Ντάφα), μιας αρχαίας πνευματικής εξάσκησης για την καλλιέργεια νου και σώματος, η οποία στην Κίνα διώκεται από τον Ιούλιο του 1999.

Τάκης Μαυρωτάς, Μαρίζα Φασιανού, Τατιάνα Σπινάρη-Πολλάλη, Γιάννης Βογανάτσης

Mέσα από αυτή την έκθεση οι καλλιτέχνες θέλουν να μοιραστούν με το κοινό, την ομορφιά του Φάλουν Ντάφα καθώς και τις προσωπικές τους εμπειρίες, αφού  πολλοί από τους ίδιους υπέστησαν σκληρά βασανιστήρια όταν άρχισε η δίωξη.

Δημήτρης Λυμπερόπουλος, Μαρία Βατοπούλου, Χρήστος Ευθυμίου

Ανάμεσα στους ξεχωριστούς καλεσμένους που έδωσαν το «παρών» στα εγκαίνια της έκθεσης στην Αθήνα ήταν και ο  καταξιωμένος ζωγράφος Άγγελος, ο οποίος συγκινήθηκε με τα έργα και την τεχνική τους αναφέροντας ότι τον άγγιξαν στην καρδιά του γιατί είναι έργα που έγιναν με πολύ αγάπη.

Αλέξανδρος Κοκκινάκης, Γιάννη Στασινόπουλο (της Luxury Concierge), Κατερίνα Νικολίτση

Έργα σε καμβά, κυρίως ελαιογραφίες, εμπνευσμένες από αληθινές εμπειρίες των ζωγράφων, αποπνέουν τις αρχές της φιλοσοφίας του Φάλουν Ντάφα: την Αλήθεια, Καλοσύνη και Ανεκτικότητα.

Χρήστος Ευθυμίου, Ζέτα Μακρή

Ακόμα και οι πιο σκληρές εικόνες δείχνουν ελπιδοφόρες και δυναμικές, μέσα από την νέο-αναγεννησιακή τεχνοτροπία που χρησιμοποιούν. «Είμαι ένα από τους μάρτυρες‧ είχα παράνομα καταδικαστεί σε καταναγκαστικά έργα για τρία χρόνια, μου έκαναν ηλεκτρικά σοκ και άλλες μορφές βασανιστηρίων. Ως καλλιτέχνης θέλω να δείξω μέσα από το πινέλο μου τι συμβαίνει στην Κίνα. Η τέχνη μου θέλω να εκφράσει όχι μόνο τα συναισθήματά μας αλλά και όσα περάσαμε εν μέσω της δίωξης», είπε ένας από τους ζωγράφους.

Αργύρης Λαζόπουλος, Τάνια Παπακωνσταντίνου, Δημήτρης Λυμπερόπουλος, Ινές Ζήκου, Γιώργος Κωνσταντίνου

Σούλα Παπουτσίδη, Ειρήνη Βασιλοπούλου

Ο ζωγράφος Ασπάσιος Χαρωνιτάκης με τον Ηλία Σκούρτη

Ζαφείρης Γεωργόπουλος, Ναταλία Μπασδέκη (επιμελήτρια της έκθεσης), Χρήστος Ευθυμίου (Luxury Concierge)

Ναταλία Μπασδέκη, Ελπίδα Βασιλειάδου

Λάσκαρης Βαλαβάνης, Αργύρης Λαζόπουλος

Στέλιος Καφαντάρης, Ειρήνη Βανταράκη

Γιάννης Στασινόπουλος, Σούλα Παπουτσίδη, Άγγελος

Ο Σάντης Παπαδάτος με την αρπίστρια Νέλλη Σφιγκοπούλου

The post Έκθεση ζωγραφικής: Η τέχνη της αλήθειας, καλοσύνης, ανεκτικότητας appeared first on Magdas Magazine.

Στιγμιότυπο από την παρουσίαση της έκθεσης. Από αριστερά, Μαρία Τσαλίκογλου, Σάντρα Τσιλιγγερίδου, Μίνα Παλαιολόγου

Η Σάντρα Τσιλιγγερίδου, εμπνέεται από τις δυσκολίες της ζωής, βάζει τον εαυτό της σε ρόλο παρατηρητή στην αναζήτηση μίας εσωτερικής αλήθειας και βρίσκει διέξοδο ενώνοντας την ψυχοθεραπεία με την τέχνη. Και όταν αυτές οι δυο συναντώνται, τότε, γεννιούνται εικόνες που προβληματίζουν τον θεατή, καθώς βγαίνουν στην επιφάνεια άγχη και φόβοι που όλοι κρύβουμε μέσα μας αλλά δεν τολμούμε να σκεφτούμε.

Μαρίνα Λαλιώτη, Φωτεινή Τσαλίκογλου

Η δημιουργός επέλεξε να τυπώσει τα έργα σε metal print, έτσι ώστε ο θεατής κοιτάζοντας μια εικόνα, να βλέπει μέσα και τον εαυτό του, καθώς καθρεφτίζεται το είδωλό του. Με αυτόν τον τρόπο, ο καθένας βλέπει δικά του κομμάτια, ενώ αντιλαμβάνεται ότι η ανθρώπινη ύπαρξη όσο και να θέλουμε να την ωραιοποιήσουμε, είναι γεμάτη από οδύνες και τραύματα που αποφεύγονται, απωθούνται και αυτό έχει ως αποτέλεσμα να ξεχνάμε ποιοί είμαστε και κυρίως ποιοί μπορούμε να γίνουμε.

Κορίνα Πατέλη-Μπελ, Λένα Τσαλαβούτα, Γρηγόρης Κωνσταντέλλος, Αντώνης Λυμπέρης, Σάντρα Τσιλιγγερίδου

Ζούμε σε μια εποχή που προωθεί την κουλτούρα του εφήμερου και μας σπρώχνει σε μια πλασματική ωραιοποίηση. Η εξορία από αυτή την ωραιοποίηση μπορεί να διχάζει και να προβληματίζει, όμως παράλληλα μπορεί και να λυτρώνει παρέχοντας στον θεατή της έκθεσης όλα τα κατάλληλα ερεθίσματα για να νιώσει δυνατά και ίσως εποικοδομητικά για τη μελλοντική του πορεία συναισθήματα.

Λίλιαν Λάππα, Χριστιάνα Λατάνη, Νάνσυ Ιωαννίδου, Σάντρα Τσιλιγγερίδου, Μαρία Γιαννούλη, Δέσποινα Πολυχρονοπούλου

Αυτό ακριβώς  επιχειρεί μέσα από τα έργα της να επιτύχει η κ. Τσιλιγγερίδου, η  οποία παράλληλα μας παροτρύνει να κατανοήσουμε και να αποδεχτούμε τον εαυτό μας με τις αδυναμίες του και να αγκαλιάσουμε τους φόβους μας.

Τάκης Σκανδαλάκης, Σάντρα Τσιλιγγερίδου, Δημήτρης Δελλής, Δημήτρης Καμπουράκης

Λίγα λόγια για τη  Σάντρα Τσιλιγγερίδου Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αλεξάνδρεια Ημαθίας. Είναι απόφοιτη της Ανωτέρας Δραματικής Σχολής ΙΑΣΜΟΣ του Βασίλη Διαμαντόπουλου και έχει εργαστεί στο θέατρο, στο ραδιόφωνο και την τηλεόραση.

Γρηγόρης Κωνσταντέλλος, Αντώνης Λυμπέρης, Σάντρα Τσιλιγγερίδου

Είναι τεταρτοετής – εκπαιδευόμενο μέλος στην Ελληνική Εταιρία Αναλυτικής Ομαδικής & Οικογενειακής Ψυχοθεραπείας. Από τον Απρίλιο του 2018 έχει οργανώσει μια ομάδα θεατρικής έκφρασης στο Ερευνητικό Πανεπιστημιακό Ινστιτούτο Ψυχικής Υγιεινής Ε.Π.Ι.Ψ.Υ. με ασθενείς με σοβαρές ψυχικές διαταραχές, με σκοπό την δημιουργία μιας θεατρικής παράστασης για την ανάδειξη των δεξιοτήτων και των δυναμικών των ασθενών.

Νάσια και Σίμος Σπύρου, Μαίρη Σπύρου-Λιάπη

Η σχέση της με τη ζωγραφική βγαίνει από το ασυνείδητο, στην προσπάθεια να αποτυπωθούν στο χαρτί δύσκολες ανθρώπινες καταστάσεις, που μπορούν να αντιμετωπιστούν παρά τις αντιξοότητες.

Ελένη Πετρουλάκη

Σπύρος και Κική Λαζάρου

Φραγκίσκος και Μυριάνα Σαμαρά

Λένα Τσαλαβούτα, Γρηγόρης Κωνσταντέλλος, Κορίνα Πατέλη-Μπελ

Βούλα Λατάνη, Δέσποινα Πολυχρονοπούλου

Η πολιτιστική αίθουσα «Ιωνία» στη Βούλα τη βραδιά των εγκαινίων της έκθεσης

The post «Εξορία από την ωραιοποίηση» της Σάντρας Τσιλιγγερίδου appeared first on Magdas Magazine.